19-20 Lutego 2027
ERGO ARENA Gdańsk/Sopot
pl
/
EN
5-6 marca 2027
TAURON Arena Kraków
PL
/
EN
PO RAZ PIERWSZY
ORYGINALNY MUSICAL
W JĘZYKU FRANCUSKIM
Charles and Nicolas Talar & Enzo Productions prezentują
Musical autorstwa Luca Plamondona i Riccardo Cocciante
z polskimi napisami
PO RAZ PIERWSZY
ORYGINALNY MUSICAL W JĘZYKU FRANCUSKIM
Charles and Nicolas Talar & Enzo Productions prezentują
Musical autorstwa Luca Plamondona i Riccardo Cocciante
z polskimi napisami
Ten legendarny francuski musical, wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa, ożywa na scenie. Tylko od 19-20 Lutego 2027 roku na scenie ERGO ARENA Gdańsk/Sopot.
Ponad 16 milionów zachwyconych widzów

Polska publiczność usłyszy w języku francuskim legendarne utwory „Belle”, „Danse mon Esmeralda” oraz „Le temps des cathédrales”. W lutym 2016 roku twórcy ogłosili powrót do oryginalnej wersji musicalu. Światowa premiera odbyła się później tego samego roku w paryskim Palais des Congrès i odniosła ogromny sukces: spektakle grano przez osiem kolejnych tygodni, a bilety wyprzedały się z kilkumiesięcznym wyprzedzeniem.

Notre-Dame de Paris” to jeden z najbardziej wyrazistych przykładów niezwykłego, międzynarodowego sukcesu francuskiego teatru muzycznego. Francuska wersja ustanowiła rekord sprzedaży biletów w pierwszym roku, trafiając do Księgi Rekordów Guinnessa. Kultowa piosenka „Belle” została uznana za najlepszą piosenkę XX wieku we Francji.

BILETY
GALERIA ZDJĘĆ
Legendarny musical w języku francuskim zostanie zaprezentowany w Gdańsku.
Ponad 19 milionów sprzedanych albumów

"Notre Dame de Paris” to legendarny francusko-kanadyjski musical stworzony przez Riccardo Cocciante i Luca Plamondona na podstawie klasycznej powieści Victora Hugo. Od premiery w Paryżu w 1998 roku spektakl zachwycił ponad 16 milionów widzów na całym świecie. Na przestrzeni ponad 20 lat musical sprzedał ponad 11 milionów płyt CD i DVD oraz został zagrany ponad 6000 razy w 20 krajach. Przedstawienie przetłumaczono na dziewięć języków.

Oryginalna produkcja musicalu obejmuje 200 ton scenografii, transportowanej pomiędzy miastami w siedmiu megatrailerach.

BILETY
TWÓRCY MUSICALU

Autor libretta

Luc Plamondon jest jednym z najbardziej cenionych francuskojęzycznych librecistów i autorów tekstów piosenek. Jego pasja do teatru muzycznego narodziła się w 1969 roku po obejrzeniu broadwayowskiej produkcji „Hair”.
W 1978 roku, we współpracy z francuskim kompozytorem Michelem Bergerem, stworzył swój pierwszy musical „Starmania”, który przyniósł mu cztery nagrody Félix.
Szczególne znaczenie miała jego praca przy “Sand and the Romantics”, ponieważ to właśnie wtedy narodziło się jego twórcze partnerstwo z Riccardo Cocciante - współpraca, która w 1998 roku podbiła Francję i świat musicalem “Notre-Dame de Paris”. Plamondon jest autorem tekstów do tego przełomowego dzieła.

Kompozytor

W młodości Riccardo Cocciante rozwinął głęboką pasję do opery i muzyki klasycznej. Wkrótce założył własny zespół „The Nations” i w wolnym czasie zaczął samodzielnie uczyć się gry na fortepianie.
Po kilku latach poszukiwań nagrał swój pierwszy solowy album we Włoszech w 1972 roku. W 1994 roku wydał album „Greatest Hits”, podsumowujący ponad dwie dekady jego kariery muzycznej.
Rok później nawiązał współpracę z Luciem Plamondonem przy albumie “Present Moment”. Ich twórcze partnerstwo zwieńczyło powstanie musicalu inspirowanego powieścią Victora Hugo “Notre-Dame de Paris”.

Reżyser

A színészi, színpadi rendezői, professzori, koreográfus- és filmrendezői munkásságáról ismert sokoldalú művész, Gilles Maheu immár négy évtizede nem csak Kanadában, hanem nemzetközileg is az egyik legkiválóbb színpadi rendezőként tüntette ki magát. Az általa alapított vállalkozás, a Carbon 14, több mint harminc országba vitte el látványos produkcióit és eddig több, mint negyven rangos díjjal tüntették ki. 1996-ban elismerést kapott a „Holt lelkek” című darab megalkotásáért, 1995-ben pedig a „Skin, Flesh and Bones” című filmet rendezte, amely elnyerte a Montreali Nemzetközi Filmfesztivál nagyra becsült díját is. A „Párizsi Notre Dame” rendezésében Maheu Kanadában és Olaszországban is elnyerte a legjobb színpadi produkció díjat.

Choreograf

Amszterdamban, ahol már ünnepelt táncosként és műkorcsolyázóként szerzett ismertséget, Martino Muller koreográfusnak tanult. Első sikere ebben az új szerepben a németországi Karlsruhe Ballettel való együttműködésnek köszönhető. Muller azóta olyan megbecsült intézmények számára készített koreográfiákat, mint a Ballet de l'Opéra de Lyon, a Berlini Opera, a Horvát Nemzeti Balett, a Stuttgarti Balett, valamint a Göteborgi, Bázeli és Berni Balett, illetve a Luzerni Színház és az Izraeli Operaház. A "Párizsi Notre Dame" egyben Muller kifejezetten musical-hez készült debütáló koreográfiája, mellyel megkapta a legjobb musicalkoreográfiának járó kanadai színházi díjat.

Scenograf

A lyoni és a strasbourgi képzőművészeti iskolában végzett, számos operaház számára készített díszleteket Franciaországban és a nemzetközi porondon egyaránt. Az általa készített tervek között olyan produkciók szerepelnek, mint a Szentivánéji álom, a Karmeliták párbeszédei, A gyermek és a varázslatok és a Benvenuto Cellini. A Lausanne-i Állami Operaházban közreműködött a Dido és Aeneas, az Egy katona története és a Werther című alkotásokban. A svájci Mezière Színházban végzett munkái közé tartozik A pápai koronázás, Jevgene Onegin és A varázsfuvola.

Projektant światła

Od trzydziestu lat z pasją poświęca się swojej pracy. Współpracował z wybitnymi kanadyjskimi artystami, takimi jak Michel Lemieux, Marie Chouinard i Edouard Locke.
Tworzył również projekty oświetlenia dla takich wykonawców jak Peter Gabriel, Francis Cabrel czy Eros Ramazzotti.
Jego praca została wielokrotnie nagrodzona, m.in. Golden Mask Award oraz Dora Mavor Moore Award
Luc Plamondon
Autor libretta

Luc Plamondon jest jednym z najbardziej cenionych francuskojęzycznych librecistów i autorów tekstów piosenek. Jego pasja do teatru muzycznego narodziła się w 1969 roku po obejrzeniu broadwayowskiej produkcji „Hair”. W 1978 roku, we współpracy z francuskim kompozytorem Michelem Bergerem, stworzył swój pierwszy musical „Starmania”, który przyniósł mu cztery nagrody Félix. Szczególne znaczenie miała jego praca przy “Sand and the Romantics”, ponieważ to właśnie wtedy narodziło się jego twórcze partnerstwo z Riccardo Cocciante - współpraca, która w 1998 roku podbiła Francję i świat musicalem “Notre-Dame de Paris”. Plamondon jest autorem tekstów do tego przełomowego dzieła.

Riccardo Cocciante
Kompozytor

W młodości Riccardo Cocciante rozwinął głęboką pasję do opery i muzyki klasycznej. Wkrótce założył własny zespół „The Nations” i w wolnym czasie zaczął samodzielnie uczyć się gry na fortepianie. Po kilku latach poszukiwań nagrał swój pierwszy solowy album we Włoszech w 1972 roku. W 1994 roku wydał album „Greatest Hits”, podsumowujący ponad dwie dekady jego kariery muzycznej. Rok później nawiązał współpracę z Luciem Plamondonem przy albumie “Present Moment”. Ich twórcze partnerstwo zwieńczyło powstanie musicalu inspirowanego powieścią Victora Hugo “Notre-Dame de Paris”.

Gilles Maheu
Reżyser

Gilles Maheu to multidyscyplinarny artysta — aktor, reżyser teatralny, profesor, choreograf i reżyser filmowy. Od czterech dekad uznawany za jednego z najwybitniejszych reżyserów scenicznych w Kanadzie i na świecie. Za pośrednictwem swojej firmy Carbon 14 zaprezentował swoje produkcje w ponad trzydziestu krajach, zdobywając ponad czterdzieści prestiżowych nagród. Szczególne uznanie przyniosły mu spektakl “Dead Souls” (1996) oraz film “Skin, Flesh and Bones” (1995), nagrodzony na Montreal International Film Festival. Za reżyserię “Notre-Dame de Paris” Maheu otrzymał wyróżnienie dla Najlepszej Produkcji Scenicznej zarówno w Kanadzie, jak i we Włoszech

Martino Muller
Choreograf

W Amsterdamie, gdzie był już ceniony jako tancerz i łyżwiarz figurowy, Martino Muller kontynuował kształcenie jako choreograf. Jego pierwszym dużym sukcesem w tej roli była współpraca z Karlsruhe Ballet w Niemczech. Od tego czasu Muller tworzył choreografie dla uznanych instytucji, m.in. Ballet de l’Opéra de Lyon, Opery Berlińskiej, Chorwackiego Baletu Narodowego, Stuttgart Ballet oraz zespołów baletowych z Göteborga, Bazylei i Berna, a także dla Teatru w Lucernie i Opery Izraelskiej. „Notre Dame de Paris” było jego debiutem choreograficznym w teatrze musicalowym i przyniosło mu Canadian Theatre Award za Najlepszą Choreografię do Musicalu.

Christian Ratz
Scenograf

Absolwent szkół sztuk pięknych w Lyonie i Strasburgu. Tworzył scenografie dla wielu oper we Francji i za granicą, m.in.: „Sen nocy letniej”, „Dialogi karmelitanek”, „Dziecko i czary”, „Benvenuto Cellini”, „Dydona i Eneasz”, „Werther”, „Eugeniusz Oniegin”, „Czarodziejski flet”.

Alain Lortie
Projektant światła

Od trzydziestu lat z pasją poświęca się swojej pracy. Współpracował z wybitnymi kanadyjskimi artystami, takimi jak Michel Lemieux, Marie Chouinard i Edouard Locke. Tworzył również projekty oświetlenia dla takich wykonawców jak Peter Gabriel, Francis Cabrel czy Eros Ramazzotti. Jego praca została wielokrotnie nagrodzona, m.in. Golden Mask Award oraz Dora Mavor Moore Award.

BILETY
W produkcję zaangażowany jest zespół ponad 80 osób - utalentowani artyści, tancerze, akrobaci oraz doświadczona ekipa techniczna.
Ponad
200 ton wykorzystanej scenografii

Wyjątkowa francuska wersja musicalu, na którą publiczność czeka z niecierpliwością, zostanie zaprezentowana na polskiej scenie z udziałem jednych z najlepszych artystów i tancerzy z całego świata.  
Angelo Del Vecchio, znany z występów jako Quasimodo w wersjach angielskiej i włoskiej, ponownie wciela się w rolę garbusa. Ikoniczną postać Frolla w Palais des Congrès w Paryżu stworzył legendarny Daniel Lavoie - kanadyjska gwiazda popu, ceniona za swoją oryginalną interpretację tej roli. Zaktualizowaną wersję musicalu reżyseruje i choreografuje Gilles Maheu, ceniony za innowacyjne produkcje w Kanadzie i na świecie.

BILETY
A musical szereplői

Autor Libretista

Jedan od najpoznatijih libretista i tekstopisaca na francuskom jeziku 1969. godine, nakon što je video mjuzikl "Hair" na Brodveju, Plamondon je shvatio da je njegovo zvanje muzičko pozorište. U saradnji sa francuskim kompozitorom Bergé 1978. godine, Luc Plamondon je izdao svoj prvi mjuzikl "Starmania," koji mu je doneo četiri “Feliks” nagrade. Rad na predstavi "Sand et les romantiques" imao je poseban značaj: upravo tokom njenog stvaranja nastao je kreativni duo Luc Plamondon i Riccardo Cocciante, koji je 1998. godine oduševio Francusku, a zatim i ceo svet, mjuziklom "Notre Dame de Paris." Luc Plamondon je nastavio da piše tekstove.

Kompozitor

U mladosti, Riccardo Cocciante se zainteresovao za operu i klasičnu muziku. Ubrzo, Riccardo je predvodio svoju grupu "The Nations", a u slobodno vreme počeo je samostalno da uči sviranje klavira. Nakon nekoliko godina eksperimenata, Cocciante je počeo rad na svom prvom solo albumu, koji je snimljen 1972. godine u Italiji, a 1994. godine izdao je album "Greatest Hits" — zbirku više od dvadeset godina rada. Album "Instant present", izdat 1995. godine, bio je kreacija Cocciante i Plamondon-a. Vrhunac njihove saradnje je nesumnjivo mjuzikl po romanu Victor-a Hugo "Notre Dame de Paris".

Režiser

Multidisciplinarni umetnik, glumac, režiser, profesor, koreograf, i filmski režiser, Gilles Maheu je jedan od vodećih režisera u Kanadi i inostranstvu već 40 godina. Zajedno sa svojom trupom "Carbone 14", nastupao je u više od trideset zemalja širom sveta i dobio više od četrdeset prestižnih nagrada, uključujući i nagradu za stvaranje predstave "Mrtve duše" 1996. godine. Godine 1995. režirao je film "Koža, meso i kosti", koji je dobio prestižnu nagradu na Međunarodnom filmskom festivalu u Montrealu. Za režiju "Notre Dame de Paris", režiser je dobio nagradu za najbolju scensku produkciju u Kanadi i Italiji.

Koreograf

U Amsterdamu, gde je već bio slavan kao igrač i umetnički klizač, Martino Muller je nastavio školovanje za koreografa. Njegov početni trijumf u ovoj novoj ulozi došao je kroz saradnju sa Baletom Karlsrue u Nemačkoj. Muler je od tada osmislio koreografiju za ugledne institucije kao što su Balet i opera iz Liona, Berlinska opera, Hrvatski nacionalni balet, Štutgartski balet i Baleti Geteborga, Bazela i Berna, kao i za Pozorište u Lucernu i Izraelsku operu. „Notre Dame de Paris“ označava Mulerov debitantski koreografski rad za mjuzikl, što mu je donelo kanadsku pozorišnu nagradu za najbolju koreografiju za mjuzikl.

Scenograf

Diplomirao na Lionskoj i Strazburškoj školi lepih umetnosti. Kreator brojnih scenografija u operskim kućama u Francuskoj i van nje. Na primer, za produkcije kao što su "San letnje noći", "Dijalozi Karmelićanki", "Dete i čarolija", "Trojanci", "Benvenuto Čelini". Među njegovim radovima u Državnoj operi Lozane su "Didona i Enej", "Priča o vojniku", "Verter". U švajcarskom teatru Mezjer – "Papska krunidba", "Jevgenije Onjegin" i "Čarobna frula". Produkcija "Dibbuk" u Nacionalnom teatru Belgije. "Ifigenija na Tauridi" u Nacionalnoj Operi Velsa i Frankfurta. "Serajlija" i "Jenufa" u Tel Avivu.

Dizajner svetla

Već trideset godina Alain Lortie je zaljubljen u svoju profesiju. Svoju karijeru je započeo saradnjom sa poznatim i raznovrsnim kanadskim umetnicima, među kojima su Michèle Lemieux, Marie Chouinard i Édouard Lock. Pored toga, kreira svetlosne partiture za pevače iz Kvebeka i Evrope, uključujući Jean-Pierre Ferland, Diane Dufresne, Robert Charlebois, Peter Brian Gabriel, Francis Cabrel i Eros Ramazzotti. Mnogo puta je Alain bio proglašen za "Kreatora svetlosne partiture godine". Dobio je nagradu "Zlatna maska" za svetlosnu partituru za predstavu "Mrtve duše" i prestižnu nagradu "Dora Mavor Mur" u Torontu za osvetljenje predstave "Car Edip".
Angelo Del Vecchio
Quasimodo

Angelo Del Vecchio to utalentowany muzyk i wokalista, którego kariera rozpoczęła się już w młodym wieku.W 2006 roku otrzymał życiową szansę, gdy Riccardo Cocciante wybrał go do roli Benvolia w musicalu „Giulietta e Romeo”. Projekt ten zapoczątkował jego udaną karierę teatralną. W latach 2007–2008 brał udział we włoskiej trasie tego musicalu, występując w największych teatrach kraju, w tym w słynnej Arena di Verona. Od maja 2011 do września 2012 był również częścią trasy musicalu „Notre Dame de Paris”, wcielając się w rolę Quasimodo. Trasa obejmowała nie tylko Włochy, ale także Chiny, Tajwan, Japonię, Singapur, Rosję, Luksemburg i Turcję.

Daniel Lavoie
Frollo

Daniel Lavoie urodził się na równinach Manitoby. Jest znanym pisarzem, kompozytorem, wykonawcą i aktorem.Przez ponad 40 lat kariery w Quebecu ugruntował swoją pozycję jako poeta i pianista. Lavoie jest znany z istotnego wkładu w projekty takie jak Notre-Dame de Paris, Human Rights Now, Le Petit Prince, serial telewizyjny Félix Leclerc, Douze hommes rapaillés, La licorne captive, a ostatnio także Piaf à 100 ans. Vive la Môme! oraz Fortitudes.

Elhaida Dani
Esmeralda

Elhaida Dani śpiewa z pasją od czwartego roku życia. Międzynarodowe uznanie zdobyła, wygrywając Star Academy w Albanii w 2009 roku. W 2012 roku triumfowała na festiwalu Top Fest, zdobywając tytuł Najlepszego Nowego Artysty. W 2013 roku przeniosła się do Włoch, gdzie zwyciężyła w programie The Voice Italia w drużynie Riccardo Cocciantego, wykonując jeden z jego autorskich utworów. W latach 2013–2014 koncertowała we Włoszech z takimi artystami jak Patti Smith, Elisa i Fausto Leali. W 2015 roku reprezentowała Albanię w Konkursie Piosenki Eurowizji w Wiedniu z utworem „I’m Alive”, docierając do pierwszej dwudziestki

Alyzée Lalande
Fleur-de-Lys

Alyzée Lalande, zafascynowana muzyką, teatrem i tańcem, kształciła się w Konserwatorium w Massy oraz pod kierunkiem Raymonda Acquavivy. W 2014 roku wystąpiła w „Peau d'Âne” w Théâtre de la Madeleine. Rok później dołączyła do „Le Bal des Vampires” w reżyserii Romana Polańskiego w Théâtre Mogador oraz zagrała w „Le Voyage Extraordinaire de Jules Verne”. W 2016 roku wcieliła się w Fleur-de-Lys w Notre-Dame de Paris w Palais des Congrès, a w 2017 roku zagrała Sandy w musicalu „Grease” w Mogador.

Gian Marco Schiaretti
Gringoire

Urodzony w Parmie w 1986 roku, jest wokalistą i aktorem.Karierę rozpoczął w wieku 18 lat w musicalu „Giulietta e Romeo” Riccardo Cocciante. Od 2013 roku wcielał się w Tarzana w musicalu „Tarzan” (Phil Collins), występując ponad 1000 razy w Hamburgu i Stuttgarcie. W 2016 roku zagrał rolę Che w „Evita” (A. L. Webber) w Londynie i Turynie.Wystąpił także w „West Side Story” w Royal Albert Hall (2018) oraz jako AJ Golden w „Paramour” (Cirque du Soleil, 2019),  jednocześnie koncertując na świecie w Notre-Dame de Paris jako Phoebus.

Jay
Clopin

Wychowany w rodzinie kochającej gospel, był członkiem francuskiej grupy R&B Poetic Lover (1997–2000), odnosząc sukcesy na listach przebojów. Po rozpadzie zespołu w 2001 roku dołączył do Class Vegas i wydał singiel „Les Femmes”. W 2002 roku wystąpił w musicalu „Cindy” Luca Plamondona, a jego duet „Je l’aime en secret” z Lââm uzyskał status złotej płyty. W 2003 roku nagrał „Je te retrouve un peu” z Tiną Areną na jej koncertowy album “Vous êtes toujours là”. Od 2013 roku jest członkiem soulowej grupy Vigon Bamy Jay, której debiutancki album „Les Soul Men” osiągnął 7 miejsce na francuskiej liście przebojów i zdobył status złotej płyty.

Laurent Morhain 
Frollo

Rozpoczął karierę wokalną w wieku 12 lat, a w wieku 18 lat przeprowadził się do Paryża po spotkaniu z Jamesem Brownem.Odkryty przez Michela Sardou, podpisał pierwszy kontrakt płytowy w wieku 21 lat. W 2008 roku wcielił się w Leopolda Mozarta w „Mozart, l’Opéra Rock”, a w 2012 roku zagrał Solusa w „Adam et Ève”.Rola Frolla w Notre-Dame de Paris była jego marzeniem — dziś wykonuje ją podczas międzynarodowych tras po ponad 40 latach kariery.

BILETY

OBSADA MUSICALU

Uwaga! Skład wykonawców może ulec zmianie.*

Angelo Del Vecchio

Quasimodo

Angelo Del Vecchio to utalentowany muzyk i wokalista, którego kariera rozpoczęła się już w młodym wieku. W 2006 roku otrzymał życiową szansę, gdy Riccardo Cocciante wybrał go do roli Benvolia w musicalu „Giulietta e Romeo”. Projekt ten zapoczątkował jego udaną karierę teatralną. W latach 2007–2008 brał udział we włoskiej trasie tego musicalu, występując w największych teatrach kraju, w tym w słynnej Arena di Verona. Od maja 2011 do września 2012 był również częścią trasy musicalu „Notre Dame de Paris”, wcielając się w rolę Quasimodo. Trasa obejmowała nie tylko Włochy, ale także Chiny, Tajwan, Japonię, Singapur, Rosję, Luksemburg i Turcję.

Daniel Lavoie

Frollo

Daniel Lavoie urodził się na równinach Manitoby. Jest znanym pisarzem, kompozytorem, wykonawcą i aktorem.Przez ponad 40 lat kariery w Quebecu ugruntował swoją pozycję jako poeta i pianista. Lavoie jest znany z istotnego wkładu w projekty takie jak Notre-Dame de Paris, Human Rights Now, Le Petit Prince, serial telewizyjny Félix Leclerc, Douze hommes rapaillés, La licorne captive, a ostatnio także Piaf à 100 ans. Vive la Môme! oraz Fortitudes.

Elhaida Dani

Esmeralda

Elhaida Dani śpiewa z pasją od czwartego roku życia. Międzynarodowe uznanie zdobyła, wygrywając Star Academy w Albanii w 2009 roku.W 2012 roku triumfowała na festiwalu Top Fest, zdobywając tytuł Najlepszego Nowego Artysty. W 2013 roku przeniosła się do Włoch, gdzie zwyciężyła w programie The Voice Italia w drużynie Riccardo Cocciantego, wykonując jeden z jego autorskich utworów. W latach 2013–2014 koncertowała we Włoszech z takimi artystami jak Patti Smith, Elisa i Fausto Leali.W 2015 roku reprezentowała Albanię w Konkursie Piosenki Eurowizji w Wiedniu z utworem „I’m Alive”, docierając do pierwszej dwudziestki.

ALYZÉE LALANDE

Fleur-de-Lys

Alyzée Lalande, zafascynowana muzyką, teatrem i tańcem, kształciła się w Konserwatorium w Massy oraz pod kierunkiem Raymonda Acquavivy. W 2014 roku wystąpiła w „Peau d'Âne” w Théâtre de la Madeleine. Rok później dołączyła do „Le Bal des Vampires” w reżyserii Romana Polańskiego w Théâtre Mogador oraz zagrała w „Le Voyage Extraordinaire de Jules Verne”. W 2016 roku wcieliła się w Fleur-de-Lys w Notre-Dame de Paris w Palais des Congrès, a w 2017 roku zagrała Sandy w musicalu „Grease” w Mogador.

Gian Marco Schiaretti

Gringoire

Urodzony w Parmie w 1986 roku, jest wokalistą i aktorem. Karierę rozpoczął w wieku 18 lat w musicalu „Giulietta e Romeo” Riccardo Cocciante. Od 2013 roku wcielał się w Tarzana w musicalu „Tarzan” (Phil Collins), występując ponad 1000 razy w Hamburgu i Stuttgarcie. W 2016 roku zagrał rolę Che w „Evita” (A. L. Webber) w Londynie i Turynie. Wystąpił także w „West Side Story” w Royal Albert Hall (2018) oraz jako AJ Golden w „Paramour” (Cirque du Soleil, 2019), jednocześnie koncertując na świecie w Notre-Dame de Paris jako Phoebus.

Jay

Clopin

Wychowany w rodzinie kochającej gospel, był członkiem francuskiej grupy R&B Poetic Lover (1997–2000), odnosząc sukcesy na listach przebojów. Po rozpadzie zespołu w 2001 roku dołączył do Class Vegas i wydał singiel „Les Femmes”. W 2002 roku wystąpił w musicalu „Cindy” Luca Plamondona, a jego duet „Je l’aime en secret” z Lââm uzyskał status złotej płyty. W 2003 roku nagrał „Je te retrouve un peu” z Tiną Areną na jej koncertowy album “Vous êtes toujours là”.Od 2013 roku jest członkiem soulowej grupy Vigon Bamy Jay, której debiutancki album „Les Soul Men” osiągnął 7 miejsce na francuskiej liście przebojów i zdobył status złotej płyty.

Laurent Morhain

Frollo

Rozpoczął karierę wokalną w wieku 12 lat, a w wieku 18 lat przeprowadził się do Paryża po spotkaniu z Jamesem Brownem. Odkryty przez Michela Sardou, podpisał pierwszy kontrakt płytowy w wieku 21 lat.
W 2008 roku wcielił się w Leopolda Mozarta w „Mozart, l’Opéra Rock”, a w 2012 roku zagrał Solusa w „Adam et Ève”. Rola Frolla w Notre-Dame de Paris była jego marzeniem — dziś wykonuje ją podczas międzynarodowych tras po ponad 40 latach kariery.
19-20 Lutego 2027
ERGO ARENA Gdańsk/Sopot
PO RAZ PIERWSZY
ORYGINALNY MUSICAL W JĘZYKU FRANCUSKIM
Charles and Nicolas Talar & Enzo Productions prezentują
Musical autorstwa Luca Plamondona i Riccardo Cocciante
z polskimi napisami
BILETY
PO RAZ PIERWSZY
ORYGINALNY MUSICAL
W JĘZYKU FRANCUSKIM
Charles and Nicolas Talar & Enzo Productions prezentują
Musical autorstwa Luca Plamondona i Riccardo Cocciante
z polskimi napisami